新玺配资首届沈鹏书法精英班学员之张公者

在2007年国家画院首届沈鹏书法精英班这支“书坛梦之队”里，张公者是为数不多真正做到诗、书、画、印四体兼修的艺术家。同班之中，赵山亭深耕楚简古篆，王学岭坚守晋唐帖学，刘洪彪、胡抗美开拓大草新境；而张公者由篆刻起家，以金石为根基，贯通书画诗文，兼具创作、评论、编辑、教学多重身份，是当代文人艺术的典型实践者，完美契合沈鹏先生“弘扬原创、尊重个性，书内书外、艺道并进”的教学纲领。

张公者，1967年生于辽宁兴城，号容堂，亦署弓者。西泠印社社员、中国书协理事、中国美协会员，供职于国务院参事室、中央文史研究馆，曾担任《中国书画》杂志副主编，长期从事书画编辑、艺术评论与学术传播。他早年以篆刻立足书坛，很早便在全国大展中斩获佳绩，第四届全国中青展优秀奖、第五届全国书法篆刻展全国奖，奠定了他在中青年书家群体中的位置，也因此入选首届沈鹏精英班。

篆刻，是他全部艺术的源头。他宗法秦汉玺印，走写意印一路，不追求精工甜熟，刀法爽利斩截，朴厚之中见灵动，周汝昌曾评其印“金石味厚，造像含情”。刀意反过来渗透进笔墨，他写字自带一种“刻痕”般的质感，线条沉实凝练，不轻飘、不油滑，这是很多单纯临帖的书家很难具备的特质。他的篆书扎根秦汉，舍弃均匀板正的装饰化写法，古拙厚重，又暗藏婉转摇曳的姿态；行草多从篆书、章草化出，笔断意连，气息简淡从容，少激烈的视觉造势，重在文人书卷气息；楷书取法魏晋唐楷，骨气洞达，格局正大。

与许多专注书法或篆刻单一门类的同道不同，张公者始终坚持文人艺术的完整性。他能诗，自作诗词格律严谨，常以自家诗文入书，避开抄录古诗文常见的隔阂；亦能画，水墨简笔，空灵静穆，以画境滋养书法的章法虚实。在他看来，书法从来不是孤立的技法，技法只是载体，背后是文思、心性、眼界的综合呈现。他出版《容堂艺语》《一印一世界》，还有多部艺术对话录，与余秋雨、冯骥才、贾平凹等学人交流论艺，跳出书法的小圈子，把书画放在大文化视野下思考，这也是他作为媒体人、评论家独有的优势。

进入沈鹏精英班研修，对张公者而言，是一次多元审美的碰撞与沉淀。班里既有守持经典正脉的高手，也有大胆突破、探索现代书法的先锋。朝夕论道之间，他既看见了展厅书法的多种可能性，也更加坚定自己“以学养艺”的方向。他不排斥创新，但反对无根之变，主张艺术创新不能脱离文脉，笔墨最终要通向精神修养。在展览风潮盛行、大家争相追求视觉冲击力的年代，他愿意慢下来，守着诗书画印这套传统文人的完整体系，不急着制造强烈风格，重在涵养格调。

他的艺术思考，始终围绕“文化书法”展开。他提出，书法是养出来的，不是单纯练出来的。技法可以日日精进，而见识、诗文、审美、人格，需要长久浸润。这份理念，和沈鹏一贯重视书外功夫的主张高度同频。离开精英班之后，他持续讲学，在多所高校担任硕导，开设工作室传习书法篆刻，一边创作，一边整理、传播书画文脉，持续输出自己的艺术观点。

当然，四体兼修，也难免面临评价上的分歧。有人欣赏他全面广博，接续传统文人书画的理想；也有人认为，诸体并进，很难在单一书体上做到极致。但放在精英班群星的谱系里看，这种“通才”的路径，本身就有独特价值。当代书坛，专精者多，而能把诗书画印打通、兼具理论与传播能力的复合型艺术家，其实十分稀缺。